Aviso de incendio

Bolívar Echeverría y Walter Benjamin

prasku — Tue, 15 Mar 2011 00:58:27 +0000

Este miércoles 16 de marzo Michael Löwy ofrecerá una conferencia titulada: Bolívar Echeverría y Walter Benjamin en el auditorio Ho Chi Mihn de la Facultad de Economía.

Michael Löwy, filósofo y sociólogo critico, es profesor de la École des Hautes Études en Sciences Sociales de París, y entre otras cosas, ha publicado libros sobre el Che Guevara, K. Marx, R. Luxemburg, G. Lukács o F. Kafka, sobre el surrealismo y la dimensión religiosa en el movimiento social y político en América Latina, por mencionar sólo algunos de la basta gama de autores y temas que ha trabajado a lo largo de 40 años de reflexión crítica.

Löwy es además un gran conocedor de la obra de Walter Benjamin, de la que ha publicado varios textos muy importantes. En su libro Walter Benjamin: Aviso de incendio (FCE, Argentina, 2003) Löwy realiza un minucioso examen de las célebres Tesis sobre el concepto de historia de Benjamin, también conocidas como Tesis de filosofía de la historia (como las tituló Adorno en su primera edición). Para el autor, según nos dice en este libro- desde que descubrió por vez primera las tesis de Benjamin, ha habido un antes y un después en su trayectoria intelectual. En la introducción a este libro el autor escribe un bello ensayo sobre las influencias del romanticismo y el mesianismo en el marxismo sui generis de Benjamin. En otro de sus libros, llamado: Redención y utopía. El judaísmo libertario en la Europa Central. Un estudio de afinidad electiva. (El cielo por asalto, Argentina, 1997), Löwy explora un ámbito poco estudiado de la obra del filósofo berlinés, a saber, su afinidad con el movimiento anarquista en relación al movimiento romántico y el mesianismo judío. Este texto ya contaba con un antecedente que el autor había publicado bajo el sugerente y provocador titulo: “El anarquismo mesiánico de Walter Benjamin”; (El cielo por asalto; Año II No 4, Argentina, 1992). En otro de sus ensayos titulado: Walter Benjamin y el surrealismo. Historia de un encantamiento revolucionario (Acta poética, México, 2007), Löwy habla sobre esta sensibilidad libertaria en la obra de Benjamin y su afinidad con el movimiento surrealista. Además de estos textos, Löwy ha publicado algunas reflexiones sobre la perspectiva teológica, crítica y revolucionaria de Benjamin en relación a América Latina, la teología de la liberación y su lucha por los oprimidos, por ejemplo, en su texto: Reflexiones metodológicas a partir de Walter Benjamin. El punto de vista de los vencidos en la historia de América Latina.

Por su parte, para Bolívar Echeverría la obra de Walter Benjamin fue también una fuente inagotable de reflexiones, como es posible leer en sus ensayos dedicados al autor berlinés. Además, Bolívar Echeverría fue un muy buen traductor de Benjamin, y gracias a él contamos con la única traducción completa al castellano de las tesis Sobre el concepto de historia con todas sus notas, variantes y apuntes. También Echeverría tradujo el famoso texto de Benjamin: El autor como productor. Ambos editados en su página web bajo una licencia Creative Commons.

Respecto a sus ensayos, en su texto Mesianismo y utopía, (Valor de uso y utopía, Siglo XXI, México, 1997) Echeverría explora minuciosamente los temas principales de las tesis antes dichas, su crítica al “marxismo vulgar” y la posibilidad de una renovación mesiánica del utopismo. Del análisis de estas tesis, Echeverría escribió otro texto: El ángel de la historia y el materialismo histórico, (La mirada del ángel, Era, México, 2005) en el que explora la imagen del ángel de la historia y la compara con otras imágenes del barroco, postula, además, la tesis de que la dimensión teológica en las tesis de Benjamin es una posición de alteridad y respeto frente a lo otro (naturaleza); y en su ensayo El flâneur y el valor de uso (Valor de uso y utopía, Op. Cit.), Echeverría escribió sobre la tentativa benjaminiana de descifrar críticamente el enigma que le planteó la modernidad a partir de la vida cotidiana, como había proyectado el autor berlinés en su obra inconclusa: La obra de los pasajes; por otra parte, y no menos importante, en Arte y utopía (Modernidad y blanquitud, Era, México, 2009) Echeverría reflexiona sobre otro de los textos más comentados, discutidos y malentendidos de Benjamin: La obra de arte en su época de reproductibilidad técnica. Este ensayo de Echeverría resulta ser una magnifica introducción al texto de Benjamin, pero también una muy buena interpretación y una gran aportación a la discusión en torno al problema de la relación entre arte, técnica y política. Finalmente, en su ensayo titulado: Los indicios y la historia, (Vuelta de siglo, Era, México 2006) Echeverría reflexiona sobre la aforismo de Benjamin que sentencia: “Todo documento de cultura, es también un documento de barbarie”, a partir de ella, establece una relación -nada arbitraria- con el paradigma indiciario de Carlo Ginzburg y con la crítica de la economía política de Marx.

Finalmente, en su teoría del cuádruple ethos de la modernidad, Echeverría puso en práctica el imperativo benjaminiano para todo historiador y pensador crítico de la historia, a saber, el de pasar el cepillo a contrapelo de la suntuosidad historia, y construir con ello una historia crítica desde el punto de vista de los vencidos; quizá, como Michael Löwy sugiere en su texto antes dicho: Reflexiones metodológicas a partir de Walter Benjamin. El punto de vista de los vencidos en la historia de América Latina.

El lector interesado encontrará en los ensayos de ambos autores una gran afinidad en temas, intereses y perspectivas; lo cual habla también de la mutua simpatía y de la amistad que mantuvieron a lo largo de los años.

Un paseo por el underground berlinés

prasku — Sat, 22 Jan 2011 00:46:51 +0000

Sólo conoce una ciudad, escribió Walter Benjamin, quien es capaz de perderse en sus calles. De allí quizá su fascinación por pasear en las ciudades, a las que intentaba conocer no a través de los grandes acontecimientos de su historia, tampoco a través de sus personajes históricos, sino desde el mirador de la vida cotidiana: las calles, los bulevares, las galerías y los pasajes. En su obra inconclusa, La obra de los pasajes, Benjamin se asoma a la vida diaria del París del siglo XIX, en las deambulaba en sus calles el flâneur, se reunían en las tabernas los chiffonniers (pepenadores) y los conspiradores para conjurar contra el régimen y en las que concurrían la bohemia, el poeta y el pintor de la vida moderna, todos ellos figuras prototípicas de París; figuras marginales que con su ritmo ponían en suspenso el tiempo del progreso moderno y ponían al descubierto las contradicciones del capitalismo.
Creo que, así como no es posible pensar al París del siglo XIX sin estas figuras prototípicas, tampoco es posible acercarse al Berlín de finales del siglo XX y principios del XXI sin hacerlo a través de sus propias figuras: el okupa, el autónomo, el antifascista, y el neofascista, por desgracia, y sobre todo el Punk Rocker, una de las última especies urbanas del siglo XX.
Y es que basta con pasear un poco por la ciudad para toparse por todos lados a los punk rockers. Hay quien dice en broma que cuando veas una manada de perros salir de una esquina, inmediatamente atrás aparecerán los punkis. Y es que para quienes odian, por su misma naturaleza, el trabajo asalariado, una alternativa para vivir en esta ciudad es para ello cuidar perros; o pasear en la ciudad y vivir de los desechos de la sociedad de consumo; o talonear algún euro en el metro para pasar el día o pedir los boletos de un día a los turistas para luego revenderlos.
Pero los hay también quienes han conformado lugares alternativos para trabajar, y al mismo tiempo colaborar en los espacios de la escena underground berlinesa, como el Clash o el SO36 en Kreuzberg, dos espacios míticos de la escena Punk, Hard Core y Rocker; o el Baiz, un bar cultural y político en Prenzlauerberg en el que se reúnen los jóvenes punks libertarios para organizarse contra los fascistas o sumarse a las acciones de la FAU (Freie Arbeiterinnen und Arbeiter Union – Unión libre de trabajadoras y trabajadores); o manteniendo todo un espacio para la utopía como en la Köpi, una utopía muy peculiar, pues no parece promover un nuevo orden para la sociedad, sino más bien el desorden social.
La Köpi es sin dudad una de las okupaciones más emblemáticas de Berlín. Su nombre es la forma corta de la calle en la que se encuentra la casa: Köpenickerstrasse, número 137, en el famoso barrio turco de Kreuzberg. La casa fue ocupada en 1991, justo unos meses después de la caída del muro de Berlín, y desde aquel entonces se ha convertido en espacio que alberga a la escena underground más radical de la ciudad.
Cuando vienes de noche a la Köpi es fácil perderse, pues a la poca iluminación en las calles, se suma la total falta de iluminación de esta parte de la ciudad, que casi no permite ver la casa cuando se pasa frente a ella, que se ubica al lado del río Spree, justo al lado de donde se encontraba el muro de Berlín. El edificio es una vieja residencia que a principios del siglo XX perteneció a un príncipe, en algún momento después de la Segunda Guerra Mundial se convirtió en un boliche y en 1991 fue ocupada por los punks, en plena efervescencia de las ocupaciones en la ciudad. El aspecto de la casa es un tanto tétrico, pues al viejo edificio descuidado, con las paredes descascaradas llenas de grafitis, se suman dos arboles totalmente sin hojas que le da al lugar una atmósfera de desolación.

Aunque en realidad nada más vivo en Berlín que la Köpi, la cual es también un Haus Projekt en dónde viven comunitariamente unos 30 punks, incluidos algunos niños. Hay también un Wagenplatz, literalmente plaza de autos, es decir, un estacionamiento en donde hay viejos camiones-casa en los que viven al menos otros 20 punks, y al que se suman otras tantos camiones que andan de paso por Berlín y se estacionan frente a la casa.
Punk, Hard Core, Ska, Hip Hop e incluso algunos cantautores de música revolucionaria, además de la sala tecno, son los géneros de música que alberga la Köpi, pero todos pertenecientes a la escena no comercial, sino a la escena Do it Yourself (DIY ). De hecho, allí no tocan bandas comerciales, la gente de la Köpi prefiere apoyar a la escena musical alternativa, que está muy viva no sólo en Berlín, sino en muchas partes del mundo, que pagarles a grupos que han entrado dentro del circuito de la industria musical. Es increíble, pero en la Köpi se puede ver a bandas de todas partes del mundo. De Europa a Estados Unidos y de Asía a América Latina vienen bandas para tocar en la Köpi, lo que le da un enorme sentido a la frase de uno de los grafitis de la casa que dice: Die Grenze verläuft nicht zwischen den Völkern sondern zwischen oben und unten (Las fronteras no se alzan entre los pueblos, sino entre los de abajo y arriba).
También tienen un Bar que junto con la sala de conciertos se mantiene del trabajo voluntario de los mismos punks; nadie allí gana dinero, y todos participan del trabajo, desde atender el bar hasta limpiar los baños. El dinero que sale de los conciertos y del bar sirve para mantener el proyecto y para apoyar a grupos y luchas afines.
En lo ideológico, muchos de los punks se sienten cercanos al anarquismo, y de allí por tanto que se autodefinan como anti-capitalistas. Por supuesto, su anarquismo es un anarquismo muy particular, un tanto lejano del anarquismo decimonónico y más cercano al significado de caos y desorden, aunque no es lo mismo un caos desordenado, que un caos organizado. Esto último ha sido la Köpi en sus ya 20 años de existencia durante los cuales ha sobrevivido y a veces, incluso, hasta se ha burlado de la codicia de la especulación inmobiliaria.
Según se cuenta, en una de las tantas ocasiones que se intento subastar la casa, algunos punks se presentaron en la subasta y ofrecieron un euro, pues nadie quería comprar una vieja casa llena de punks okupas, pero cuando todo parecía indicar que los punks se volverían a salir con la suya, llego un polaco y compró la casa. Así, parecía que los días de la Köpi estaban contados. Sin embargo, un buen día el polaco se presentó borracho a la Köpi. Algunas versiones cuentan que el tipo, además de ser un alcohólico, era en realidad un presta nombres, y la casa la había comprado para otro tipo de la mafia inmobiliaria que en los últimos años se han ido apropiando de muchas casas en la ciudad. Pero el polaco estaba encabronado porque su socio se había acostado con su mujer. Por supuesto, los punks de la Köpi, como buenos chicos le ofrecieron de beber hasta que se emborracho totalmente. Ya ebrio el tipo pudo ver lo simpáticos que eran los punks y accedió a hacer un nuevo contrato para rentarles la casa a un precio justo y así continuar manteniendo su proyecto. Aunque hay otra versiones, en las que se dice simplemente que estos dos idiotas especuladores (que tal parece que lo único que han compartido en el mundo fue la mujer de uno) debían impuestos a la ciudad, por lo que tuvieron que desaparecer junto con sus deseos de sacar a los punks de la casa. Sea como sea, lo cierto es que, frente a los especuladores inmobiliarios, frente a los procesos de reurbanización o gentrificación de la Media Spree que asolan a la ciudad de Berlín y que la han convertido en una enorme zona de obras y frente al triunfo de una industria cultural que vende lo alternativo y underground como una mercancía más, frente a todos estos procesos, como bien dice una manta en la entrada de la casa: Köpi ist & Bleibt: Risiko Kapital. (La Köpi es y permanece como un riesgo para el Capitalismo).

Punk Rocko

Individuo autónomo-arte disonante

prasku — Thu, 30 Dec 2010 03:56:24 +0000

Amante y crítico de las artes; pensador filosófico y crítico de la filosofía, Jorge Juanes nos ofrece en uno de sus últimos libros, que lleva por título T. W. Adorno. Individuo autónomo-arte disonante, un rico y complejo recorrido por el pensamiento de este filósofo, interprete y compositor judío alemán, que como es sabido, fue una de las figuras más representativas de la llamada Escuela de Frankfurt.

En su libro Juanes realiza un minucioso análisis de algunas de las tesis centrales que postula este pensador en el ámbito de la teoría crítica. La intención del autor es mostrar cómo es que dentro de la sociedad administrada se niega y reprime el placer en favor del sacrificio de la autonomía individual y colectiva; pero también cómo es posible conformarse como individuos autónomos mediante el cultivo de la crítica reflexiva y la producción artística.
El lector interesado en la teoría crítica y las artes podrá encontrar en este interesante libro una excelente introducción a los problemas filosóficos y estéticos de la obra de Adorno, lo cual ya de por sí constituye un enorme merito de estos ensayos dada la complejidad de la obra de este pensador alemán. Conforme el lector avanza en la lectura se sumerge con el autor en el complejo y apasionante cosmos adorniano, desde las tesis más importantes de Dialéctica de la ilustración -libro que Adorno escribe a cuatro manos con Max Horkheimer en 1944- pasando por las tesis de la industria cultural, en el que el autor aborda la amarga discusión sobre el arte, la técnica y lo político que sostuvieron Adorno, Benjamin y Horkheimer, hasta Dialéctica negativa. En este sentido, Jorge Juanes nos ofrece una caracterización atinada de Adorno, al que ve como un pensador que hace una radical defensa del “individuo autónomo y libre”, que conforma un “pensamiento prismático” y “abierto” que acoge a la “diferencia” como “diferencia”, y afirma lo “singular”, el enigma de la existencia y la “alteridad de la naturaleza” frente al antropcentrismo de la razón instrumental ilustrada.
Por otra parte, y no menos importante, sino central en la lectura que hace Juanes de Adorno, son los estudios de este último dedicados a F. Kakfka, T Mann y S. Beckett, en el ámbito literario, y en el ámbito musical un recorrido de Bach a Schönberg y de Bethoven a Alan Berg. En efecto, el pensamiento de Adorno es una “filosofía de la no identidad -escribe Juanes- que demuele la violencia contenida en el pensamiento servil.” Un pensamiento que además, encuentra en el arte un ámbito propicio para desplegar sus potencialidades más propias, al mismo tiempo que ve en un determinado tipo de arte una incitación al pensamiento profundo y radical, que la sociedad administrada y unidimensional subyuga y reprime.
Pero además, y esto me parece lo más elogiable del texto, Jorge Juanes no hace concesiones a este pensador consagrado, que a pesar de su profundidad y sistematicidad solía asumir muchas veces prejuicios más que criterios estéticos o filosóficos para juzgar aquellos fenómenos artísticos y culturales que no estuvieran dentro de su concepción acerca del arte y la cultura.
En efecto, Jorge Juanes no se conforma con analizar y exponer las tesis filosóficas y estéticas de Adorno, sino que también lo cuestiona en sus propios limites. Por ejemplo su nula disposición a la escucha respecto al debate de las vanguardias artísticas del siglo XX, su actitud estético-mandarinesca, desde la cual no sólo cuestiona a la industria cultural, sino también arremete contra DADA, el constructivismo ruso o el surrealismo; sus prejuicios contra el jazz o el cine, la cultura popular o las experiencias contestarías del 68 o su ciega posición respecto a lo que se realiza fuera de Europa, lo cual constituye un signo no sólo de eurocentrismo, sino de provincianismo. En este sentido, el libro de Juanes más que un mero comentario o análisis de los textos de Adorno, es también una crítica de los mismos.
No obstante, Juanes subraya algo fundamental del pensamiento de Adorno: la filosofía sólo puede dar cuenta del arte si rompe con la metafísica logocéntrica y si es capaz de escuchar con rigor y suma receptividad lo que las obras de arte y la naturaleza dicen y callan. En este sentido, un arte verdadero no tendría como fin divertir o alimentar a la industria cultural, sino su función primordial sería la de transgredir. Y es allí, en la transgresión, en dónde la producción artística coincide con la reflexión crítica, afirmando ambas la autonomía individual y la libertad.

London is burning

prasku — Wed, 22 Dec 2010 02:16:41 +0000

¡Wow!

Eslóganes de una manifestación violenta en el centro de Londres el 9 de diciembre de 2010, más una nota sobre un grafiti de Patrick Cheval (*)

La violenta y sugerente mani de “estudiantes” en el centro de Londres del 9 de diciembre de 2010, fue la manifestación más imaginativa en la que hayamos estado, incluyendo el annus miserabilis de 1968. La izquierda trotskista quedó muy apartada, e incluso la informada pero demasiado reduccionista ultraizquierda apenas dejó huella, pues lo que destacó llamativamente por todas partes, en una atmósfera genial, amistosa pero de ánimo vandálico, y en muchas pancartas caseras de cartón, pegadas y en muchos casos escritas a mano divinamente, fue una especie de colectividad de final abierto influenciada por los situacionistas; una colectividad individual que sabías que estaba bien porque sentaba bien. Hubo también buena cantidad de eslóganes pintados con spray en la base de las estatuas de Parliament Square, cosas como: “Exige lo imposible” (muy del estilo del 68) y “Primero Grecia, luego París, ahora Londres en insurrección” seguidos de “Quisiera poder decir cosas bonitas, pero no puedo” — ¡cuando ya las estaban diciendo y eran arrebatadoras!
En cuanto a las pancartas, atención a las siguientes: “Empleado y horrorizado”, “Tendréis mi cerebro cuando lo arranquéis de mis frías manos muertas”, “La Universidad es una Fábrica: Huelga, Okupación”, “Me gustaría que mi novio fuese tan cerdo como la policía”, “Dejad que coman créditos”, “Ahorra dinero, cómete a los pobres”, “La apatía es la muerte”, “Yo soy Julian Assange”, “Sonríe, ya estás en una base de datos”, “No nos hagáis pagar por lo que hicieron esos banqueros pajilleros”, “Las tasas suben/la clase divide”, etc. Algunas eran obvias extensiones demasiado sofisticadas sobre los derroteros del arte moderno: “Esto no es una pancarta” (¿comentario corriente sobre Ceci n’est pas une pipe, el cuadro de una pipa del surrealista René Magritte?) y “Esta no es una buena SEÑAL” (¿comentario duchampiano —y mejor que los de aquel viejo ganso—sobre la aridez del postmodernismo?). Después hubo algo muy de actualidad: un intelectual de la BBC especializado en “temas candentes” había sido sorprendido trastocando sílabas y llamando “Jeremy Cunt ” (1) al ministro tory Jeremy Hunt, volviendo así a poner en pie a todas las feministas de principios de los setenta. Toda una oleada de pancartas que decían “A la mierda las tasas. Acabemos con los recortes”, “Los fachas ponen la ‘n’ en los recortes” (2), “Recortemos a Clegg y a Cameron” (3), etc. Sin olvidar la espléndida actitud de unas musulmanas de 15 años (¿paquistaníes de Brick Lane?) vestidas con hiyabs y sujetando pancarta que decía “Guerra de clases, Clegg es gilipollas” (4).
Hubo además una serie de grandes y pesadas pancartas que decían: “Dialéctica negativa: Adorno”, y por detrás “Educación sentimental: Flaubert”. Otras decían “Hombre unidimensional: Marcuse”, “Sin blanca en París y Londres: George Orwell”, “La vida contra la muerte: N. O. Brown”, “La sociedad del espectáculo: Debord”, etc. Para nosotros fue una de estas las que creó el mejor incidente de todos. Sin ánimo de quitar su parte de cerebritos intelectuales al grupo que las llevaba, estos fueron justo al frente de batalla y un policía cayó de su caballo golpeado por la pancarta de “Dialéctica negativa: Adorno” (aunque había otros manifestantes ayudando a derribar al muy gilipollas) y de una paliza acabó en el hospital en estado crítico. A cierta distancia, otro policía destrozó la pancarta en la que habían escrito “La sociedad del espectáculo: Debord” y después arrojó sus restos a un parterre de hierba vallado ¡delante de la abadía de Westminster! (Todo esto es verdad, uno de nosotros fue testigo).
Lo cierto es que el último par de semanas se han visto los mayores y más autónomos (bueno, mientras llegábamos a este) levantamientos de estudiantes (en realidad proles del estado de bienestar enmascarados) que nunca había visto el Reino Unido y los estudiantes de arte han saltado a las primeras páginas de los periódicos. Aunque la mayor parte de la acción (apenas crítica) se debe a los recortes en arte y cultura en general, hay un contingente que va en aumento y empieza a apuntar en la dirección en la que está la trascendencia del arte. Está tomando forma para parecerse a lo que el colega y yo hicimos en 1968 A MAYOR ESCALA; hay que reconocer que hoy están más proletarizados, pues en realidad no hay trabajos/carreras que conseguir al final de la línea, ¡excepto para los lameculos más arrastrados!

En 1789 los proletarios eran necesarios porque había trabajo que hacer.
En 1989 hay trabajo, pero solo porque hay proletarios.
Después de todas las críticas al trabajo hechas por trabajadores, lo importante ahora es la supresión del trabajo.

El eslogan de arriba fue pintado inicialmente en letras muy grandes sobre un muro de París en 1989. Fue concebido y ejecutado por Patrick Cheval, uno de los situacionistas franceses genuinos en la época de la disolución del grupo en 1972. Aunque el eslogan fue borrado por el organismo habitual que oficialmente se encargaba de eliminarlos, Jack de Montreuil (ex Os Cangaceiros) lo convirtió en una postal. Patrick Cheval destaca porque fue uno de los pocos situacionistas auténticos después de 1968 que no se escaqueó (tampoco lo hicieron Sebastiani ni René Riesel, pero hubo otros que sí), convirtiéndose en un conserje de baja categoría. “¡Ay, pobre Yorick!”, Patrick fue también un alcohólico incontrolable y sólo un par después de que este eslogan brillara con corta relevancia, lo mató el licor de destilación casera. Antes de morir tan joven, Patrick escribió un libro sobre peces y la pesca que esperamos colocar sobre el RAP en cuanto Jack de Montreuil lo pesque…

(*) 9 de diciembre de 2010. El panfleto es obra de Dave & Stuart Wise, antiguos miembros del colectivo inglés King Mob. Sus escritos, tanto actuales como pertenecientes a otras épocas en la lucha de clases, pueden consultarse en: www.revoltagainstplenty.com

(1) Juego de palabras intraducible entre Hunt, apellido del ministro conservador, y “cunt”, que, entre otras cosas, significa gilipollas.
(2) Juego de nuevo intraducible entre “cuts”, recortes, y “cunts”.
(3) Mismo juego de palabras que en la nota 2.
(4) Idem.

Fiesta a benefio de la ZAM

prasku — Fri, 17 Dec 2010 02:12:33 +0000

Entre más rígida e inmóvil parezca la edificación de la sociedad espectacular, más urgente se hace golpearla para crear en ella fisuras, pequeñas grietas de experiencia autónoma -mediante el arte, el juego y la fiesta- que tarde o temprano terminaran por demoler la vieja sociedad del espectáculo.

Te invitamos a compartir esta experiencia el sábado 19 en la Zona Autónoma Makhnovtchina.
¡Difunde, asiste, informate y contribuye a la construcción de la autonomía!
¡La pasividad es complicidad!

Fiesta en la Z.A.M Sábado 18 de diciembre 21:00hrs.

¡CUMBIA HASTA EL LUNES!

Una ves más nos reunimos para convivir y para seguir dando vida a la Zona Autónoma Makhnovtchina.

Bajo aviso no hay engaño:

de 21:00 a 23:00 música variada y combativa.
de 23:00 a 00:30 clásicos de los 80.
de 00:00 a 3:00 cumbia y salsa.
de 3:00 en adelante complacencias (con casi de todo).

Cooperación $15pesos.

http://espora.org/zam/sitio/archives/841

1° de mayo: Berlín antifascista

prasku — Fri, 14 May 2010 16:42:02 +0000

Eran las 9 de la mañana en Berlín y los antifascistas empezaban a reunirse en la conocida estación Alexanderplatz. Conforme trascurrían los minutos iba llenándose de personas el anden de la línea 2 al grito de: ¡No pasaran! Todo parecía al inicio un tanto caótico, pero en realidad había toda una estrategia para bloquear en tres puntos distintos la marcha que grupos neo-nazis convocaron para las 11 de la mañana y que pretendía atravesar el barrio de Prenzlauer-Berg. Se reparten mapas con el trayecto de la manifestación de los neonazis en los que se señalan los tres punto del bloqueo, además de unos carteles que dicen: Berlin gegen Nazis. Blokieren ist unsere Recht. (Berlín contra lo nazis. Bloquearlos en nuestros derecho).
A las 9:30 la gente se empezó a dirigir a los diversos puntos del bloqueo. Para llegar al punto número 2, había que cruzar un un pequeño pasillo entre pequeños huertos, pero hay policía para impedirlo, eran sólo cinco, así que fácilmente pasaron unos cien antifascistas, mientras un punky aprovecha la superioridad numérica para de paso romper los espejos de una camioneta de la policía. La gente seguía avanzando, pero casi en la calle por la que pasaría la manifestación de los neo-nazis hay más policía de Berlín, federal y de todas partes de Alemania y además de ser enormes, parecen estar muy bien preparados.
La gente se reúne frente a la valla e intentan pasar corriendo a través del cordón policial, muchos lo lograron, pero otros son rechazados a empujones y con gases lacrimógenos. Los antifascistas se vuelven a reagrupar y buscan pasar por otras calles, algunos más lograron pasar para llegar al bloqueo y apoyarlo. Dos horas más tarde empezó también la ofensiva de la policía, que empezó a salir en grupos de unos diez para grabar y detener selectivamente a antifascistas. Sobre todo a aquellos que llevan puestas gafas negras y cubierta la cabeza con la capucha, pues en Alemania esta prohibido ir con el rostro cubierto. Todo sucedía muy rápido y mientras dos o tres sujetan a uno, siete u ocho alejaban a los otros a empujones. La gente sólo alcanza a pedirle al detenido su nombre, a veces alcanzaban a darlo, otras los policías les tapaban la boca antes de que pudieran decir algo.
El día seguía transcurriendo y muchos no lograban pasar los retenes policiales, pero aún eso era parte de la estrategia, quienes no estaban en los bloqueos, tenía que atraer a la policía movilizándose por todas las partes que les sea posible restando fuerzas con ello a la policía para que no les fuera fácil romper los bloqueos.
En el tercer punto se hace más claro , hay una estrategia general que llaman “die Finger” (los dedos). Y aunque me comentó un amigo que suele ser más efectiva en espacios más abiertos, no obstante parece funcionar bien. Se trata de que cada punto es un dedo que señala al lugar que tiene que ser bloqueado, pues aunque hay un trayecto determinado de la manifestación fascista, sin embargo pueden cambiarlo con ayuda de la policía, se supone que para evitar el enfrentamiento con los antifascistas. Así que cuando los centinelas logran ver este cambio de rumbo, avisan a los dedos que se dirigen con banderas de diferentes colores al lugar que hay que bloquear. De manera que, entre el movimiento aparentemente caótico de la gente había una organización bien pensada.
Conforme transcurre el día un mayor número de personas se unía a los antifascistas, en uno momentos se da el anuncio de que mientras la manifestación de loa neo-nazis es de aproximadamente 500, los bloqueos de los antifas es de 10.000 personas. Los paseantes ociosos también tomaban de buena gana globos con la leyenda: Kein Platz für Nazis (sin lugar para nazis) que repartían los verdes, mientras en las ventas de los edificios algunos observadores pasivos también empezaban a sacan pancartas en contra de los nazis.
Después de varias horas de andar intentando pasar los cordones policiales y evadiendo a la policía, todo mundo estaba exhausto, pero reinaba un ambiente festivo: la gente conversaba, se conocía, se reía y bailaba. Son las 2 de la tarde, y por el momento han logrado detener la manifestación de los neo-nazis que estaba convocada a las 11:00 a.m. La música cesa un momento y alguien dice que 300 nazis que viajaban en el S-Bahn (el tren urbano) se han perdido en la ciudad, así que se bajaron en el centro turístico de Berlín para manifestarse, pero son rodeados por la policía y muchos son detenidos. Todo mundo se ríe y festeja. Me acuerdo en ese momento de lo que me dijo un amigo sobre los neo-nazis: “no son más que nazis de pueblo” y entonces pienso: “Nazis de pueblo perdidos en Berlín”, que loco.
Hubo varios intentos de los neo-nazis por continuar con el trayecto de su marcha, pero a las 6 de la tarde se daba finalmente el anuncio: los 500 nazis que quería marchar no han logrado moverse más que unos metros. Así que, como dirá otra amigo: “Ahora tendrán que regresar a sus pueblos.”

Cine-Debate: Autonomía Zapatista

prasku — Tue, 26 Jan 2010 07:15:49 +0000

La Zona Autónoma Makhnovtchina te invita a la presentación del documental Autonomía Zapatista, otro mundo es posible (AMV, México 2008). Contaremos con la presencia de Cristina Hijar, integrante del colectivo realizador: Arte, Música y Video.
La cita es el sábado 23 de enero en Av. Xola Núm. 181-A Col. Álamos, a dos cuadras del metro Xola de la línea 2 o una cuadra de la estación Xola del Metrobús.

Este proyecto documenta la construcción de la autonomía indígena, el logro más tangible y destacable del movimiento zapatista, que se plantea como un nuevo orden político que bajo el principio de mandar obedeciendo muestra al mundo entero la posibilidad de construcción de nuevas relaciones sociales y un nuevo ejercicio político democrático a partir de la capacidad creativa de la resistencia. En qué consiste el proyecto autonómico zapatista, cómo se está desarrollando, cuáles son sus aportes, avances, logros y desafíos… son algunos de los asuntos aquí tratados que incorporan la voz de los protagonistas.
Si bien el documental destaca los logros y avances del proceso autonómico zapatista, no deja de lado el contexto en el que se realiza: la ocupación militar, los grupos paramilitares, la complicidad y hostigamiento de los gobiernos federal, estatal y municipales, amenazas y enemigos permanentes de las comunidades organizadas que, pese a todo, avanzan y nos muestran otra realidad en curso.
Tendremos el DVD, playeras y el libro a la venta, además de palomitas, refrescos y café.
Trailer: http://autonomiazapatista.com/documentalgrupo.html
Sobre el proyecto: http://autonomiazapatista.com/index.html
Sexta Declaración de la Selva Lacandona: http://enlacezapatista.ezln.org.mx/especiales/2

Charla – Debate: “Zapatistas sin Fronteras”

prasku — Mon, 18 Jan 2010 22:28:12 +0000

La Zona Autónoma Makhnovtchina te invita a la charla-debate con la escritora y periodista Guiomar Rovira sobre su último libro Zapatistas sin fronteras (Era, Mexico 2007).

La irrupción del movimiento neozapatista en 1994 no sólo puso en cuestión de la ilusión de que México se integraba a los países del Primer Mundo, sino además, supuso un fuerte cuestionamiento de uno de los tópicos de la izquierda en México y América Latina: la toma del poder estatal, para desde allí transformar la realidad económica y social. Los neozapatistas en cambio apostaron por una socialización del poder, que actualmente se ha materializado en la construcción de la autonomía en los Caracoles Zapatistas.
Aunado a ello, el EZLN fue capaz de romper el bloqueo informativo de la Mass Media, no sólo por el estilo poético de sus comunicados que llegaron a un mayor número de personas, sino además, por el uso de los medios electrónicos como el internet que les hizo ir más allá de las fronteras locales y nacionales, dando paso con ello a la primer guerrilla del siglo XXI: la guerrilla de la comunicación.
Zapatistas sin Fronteras (Era, México, 1997) de Guiomar Rovira explora la contribución de los neozapatistas a las luchas sociales y los retos que surgen del uso de las nuevas tecnologías en mundo que después del 11 de septiembre ha hecho de las nuevas tecnologías medios para el control social absoluto.
Guiomar Rovira es también autora de Mujeres de Maíz (Era, México, 1997) y Zapata vive (Virus, Barcelona, 1994).

Para el debate recomendamos la lectura de los siguientes textos de la autora:
El zapatismo inauguró una nueva forma de hacer política:

http://www.rebelion.org/noticia.php?id=82296

Un año de protestas contra la globalización. Todo comenzó en Seattle:

http://www.rebelion.org/hemeroteca/sociales/todo_seattle070101.htm

La cita es el sábado 23 de enero a las 18:00hrs. en Av. Xola Núm. 181-A Col. Alamos, a dos cuadras del metro Xola o una cuadra de la estación Xola del Metrobús.

Un desalojo, otra okupación

prasku — Wed, 06 Jan 2010 07:19:26 +0000

Ayer por la mañana me desperté con la mala noticia de que la policía había desalojado el Patio Maravillas, okupación emblemática del barrio de Malasaña en Madrid.
En septiembre pasado tuve la oportunidad de visitar el lugar, comer con alguna gente que participa en el espacio y realmente me sorprendió, no sólo por las dimensiones enormes del lugar, sino también la diversidad de actividades que existían, desde un taller de bicicletas en el que además de reparar las bicis, podías tomar prestada alguna para pasear, pasando por un hacklab, cursos de idiomas para extranjeros, talleres de arte, asesoría jurídica para migrantes, un comedor popular, una bonita cafetería y una azotea verde.
Otro día volví por la noche para cenar y me volvió a sorprender gratamente el número de personas que habían en el lugar, principalmente jóvenes y muchos de ellos migrantes. Me pareció que además de un laboratorio de experimentación cultural y política, también era espacio verdaderamente cosmopolita.
Desafortunadamente ya no existe más, duro poco más de dos años, ha sido desalojado muy probablemente para que se “llene de telarañas” -declaraba uno de los okupas- y se continúe especulando con el inmueble. Pero la respuesta fue inmediata. El martes se convocó a una manifestación a las 20 hrs, y posteriormente se okupó un nuevo espacio en Pez núm. 21, haciendo con ello efectiva la consigna: “un desalojo, otra okupación”.

Seguro hogar europeo

prasku — Mon, 07 Dec 2009 18:56:57 +0000

Seguro hogar europeo

I went to the place where every white face is an
invitation to robbery
an’ sitting here in my safe european home
i don’t wanna go back there again
The Clash. Safe European Home

Las diez horas del vuelo se pasaron rápidamente, a pesar de la incomodidad de los asientos y de la apatía de mis compañeros de viaje. Al llegar al aeropuerto de Barajas me sentí aliviado sin saber todavía tenía que pasar por el férreo control de los guardias que a diario interrogan a ciudadanos no europeos.
Al llegar a la aduana el policía con cara de pocos amigos me preguntó: “¿a qué viene? ¿con quién viene? ¿cuánto tiempo se quedará? ¿cuánto dinero trae? ¿tiene boleto de regreso?” etc. Por un momento pensé que se trataba del típico interrogatorio al que había tenido que contestar la segunda vez que vine a Europa y entré por Madrid en 1999, así que pensé que con una dirección y el nombre del amigo con el que me quedaría, además de una tarjeta de algún banco, todo estaría solucionado. Así que las respuestas me salieron automáticas: “vengo por tres semanas a visitar a unos amigos, tengo un boleto abierto por un año porque después iré a Berlín a hacer una estancia de investigación hasta agosto de 2010, aunque regresaré en navidad a México, por lo que no traigo visa, pues no la necesito ya que estaré dentro de los tres meses permitidos para ciudadanos mexicanos, en efectivo traigo sólo 210 euros y 110 dolares, pero tengo una tarjeta de mis cuentas bancarias”. Después de hacer unos apuntes sobre mis respuestas me preguntó si tenía carta de invitación o una reservación de hotel, a lo que contesté que no. Me dijo que tenía que esperar para que fuera interrogado por alguien más. Qué lata -pensé- además falta que mi amigo me esté esperando afuera. Me señalaron una sala en la que tenía que esperar a ser interrogado. Al llegar a ella había alrededor de 20 personas, quizás todas latinoamericanas, la mayoría jóvenes, unos venían conmigo en el vuelo de México, un par de mujeres adultas, una con dos hijos y la otra con una, y un hombre adulto.
Llamaron a una de las mujeres mientras algunos comentaban en voz baja su situación. Uno de los jóvenes venía de vacaciones por un par de semanas, era ingeniero y había conseguido un permiso para desestresarse un poco. Tenía un autobús a las 2 hacia Barcelona, así que lo más probable es que lo perdiera porque eran casi era la 1. Se quejó con cierta actitud estoica, o quizá más bien de resignación, de que siempre le pasa lo mismo en los aeropuertos Estados Unidos y ahora de Europa, en los que lo hacen esperar y en alguna ocasión no lo dejaron pasar. Al cabo de unos minutos la mujer regresó a la sala y fue llamado el hombre adulto. Dos chicas de Guanajuato continuaron con su historia, venían a visitar a una amiga que estaba estudiando en la Universidad. Era su primer viaje a Europa, para el que tuvieron que ahorrar durante casi todo un año, y ahora estaban nerviosas por no saber qué pasaría. Minutos después fue llamada la otra mujer, que más tarde también regreso a la sala, y luego les toco el turno a dos chicos que venía juntos de vacaciones, pero que no se les ocurrió hacer una reservación. Más tarde regresaron también a la sala. Durante el tiempo de espera un par de veces vino un policía y llamó con unos papeles en la mano a varias personas que ya había sido interrogadas, entre ellas a la primera mujer que fue llamada cuando llegué y su pequeña hija, y fueron llevados en un grupo de cuatro o cinco personas a quién sabe dónde.
Entre fastidiado y nervioso pensaba en la chingadera que sería que no me permitieran entrar, después de tanto esperar un asiento en el vuelo, además del gasto del vuelo, y las vacaciones perdidas. Aunque no comprendía del todo por qué diablos estaba allí, tenía todos los papeles en regla y ninguna intención de quedarme en Europa más del tiempo necesario, estaba pensando en ello, cuando llego mi turno. Me toco una mujer policía delgada y rubia, cuya amabilidad me tranquilizó. Las preguntas se volvieron a repetir, pero ahora rápidamente le mostré una carta del CONACYT en la que consta que tengo una beca para una estancia de investigación por un año, otra carta de un profesor de la Universidad Libre de Berlín en la que constaba que estaré trabajando con él, le comenté también que no traía visa porque regresaría a México a principios de diciembre para pasar las navidad con la familia, e incluso le mostré mi credencial de identidad del año que estuve viviendo y estudiando en Madrid entre el 2003 y el 2004, y le comenté que es la cuarta vez que estoy en España, y que antes sólo bastaba con una dirección de un amigo y su teléfono. Se disculpó, y repuso que estaba claro que sólo venía a estudiar y de vacaciones, pero todo este proceso era necesario debido a que cada vez un numero mayor de personas llegan a Europa y luego no se quieren ir. No sé por qué, pero su comentario me molestó, aunque no supe que responder, pero pensé en silencio: “como si la gente viniera por gusto, y el gobierno de España no hubiera fomentado la migración de latinoamericanos cuando debido a su baja tasa de natalidad se ponía en riesgo su sistema de pensiones”. También me recomendó que la próxima vez le pidiera a mis amigos una carta de invitación, pero me dijo que no vale una carta cualquiera, sino que hay que validarla en una comisaria. Me puso unos sellos en el papel de apuntes del tipo que me interrogó en la aduana, y me dijo que con eso no tendría ningún problema para que me permitieran entrar. Me deseo buena estancia, y me recordó que sólo tenías tres meses para estar en Europa.
Mi molestia se transformó en alivio cuando me dio mis papeles, tomé mis cosas y me dirigí a la salida. Al pasar por la sala en la que esperaban los otros no pude resistir los deseos de despedirme de la gente, y desearles buena suerte, lo hice y luego me dirigí a la aduana en la que me habían retenido y mostré los papeles, el tipo me puso el sello en el pasaporte y fui a recoger las maletas.
Me dirigí a un mostrador y el recepcionista bromeando me dijo: “no me digas, siempre lo mismo, vienes por tus maletas, pasa por acá”. Le contesté que no era culpa mía, si no que sus compañeros me había retenido para interrogarme. Inmediatamente repuso: “esos no son mis compañeros, esos son unos capullos”. Sonreí asintiendo a su juicio, tomé mis maletas y me dirigí a la salida. Mi amigo no estaba, así que le llamé inmediatamente para vernos en un metro cercano a su casa.
Días más tarde cuando les conté a unos amigos lo que había pasado me dirigieron un amable regaño: “pero como viniste así, tenías que habernos escrito para hacerte una carta de invitación, mira que a algunos amigos de Colombia incluso con la carta de invitación los regresaron, y ha habido muchos casos en los que se regresa a los latinoamericanos sin más, te arriesgaste mucho, para la próxima escribe antes para sacarte la carta o para hacerte una reservación de hotel.”
Por un momento me pareció una exageración, y no le di mucha importancia a lo que me dijeron, pero días más tarde me puse a leer las noticias al respecto y no sólo era verdad sino peor de lo que imaginaba: cada día medio millar de latinoamericanos son devueltos a sus países de origen en el Aeropuerto de Barajas, incluso se ha dado casos en que regresan a gente que viene a visitar a un familiar, entre ellos muchos Argentinos que tanto se jactan de su origen europeo, son constantemente deportados. Y que decir de los africanos a los que se ha dado casos que con lujo de violencia han devuelto en Barajas, sin contar a las decenas que intentan pasar por el estrecho de Gibraltar diariamente y cuando no mueren en el intento, son detenidos, humillados y muchas veces golpeados antes de ser expulsados. También me enteré de que la famosa carta además de ser expedida en la comisaria, tiene un costo de 100 euros, y que hay una nueva iniciativa en la que quieren cobrar una multa a quien hace la carta de invitación, si la persona a la que invita no sale de Europa en el tiempo estipulado.
Entonces me vino a la mente las dos chicas de Guanajuato que habían ahorrado para pasar sus vacaciones con su amiga en Madrid, pero que no tenían carta de invitación; me vino a la mente el chico que no tenía reservación porque se iba inmediatamente a Barcelona, ¿los dejarían pasar? Me vino a la mente las dos mujeres con sus hijos que regresaron a la sala, ¿para qué? Me vino a la mente las cartas con las que llamaban a las personas en la sala de espera del aeropuerto, y que por un momento pensé que les llamaron para que continuaran su viaje, y entonces finalmente entendí, no eran permisos para entrar, sino cartas de expulsión. Y muy probablemente las otras personas que regresaron a la sala también regresaron para esperar las suyas.